Solienses: La fábula del escorpión y la del parto de los montes

La fábula del escorpión y la del parto de los montes

Alegría y colorido en 'La vaquera de la Finojosa', anoche en Hinojosa del Duque.

Richard Pfeilstetter es un joven antropólogo alemán que anda haciendo una tesis doctoral en la que Solienses se convierte también en materia de estudio. Hace algo más de un año, en el transcurso de una placentera entrevista en los acogedores muros del recinto de la Virgen de la Peña de Añora, me preguntó que por qué hacía yo esto. Es una necesidad, vine a decirle, yo veo cosas y necesito contarlas, comunicar al mundo que Los Pedroches existen, dar a conocer mi pueblo y sus gentes, su grandeza, a pesar de su miseria. Sí, pero y por qué, insistió. Y yo hube de decirle entonces, si acaso no lo hice, lo mismo que el escorpión de la fábula: es más fuerte que yo, está en mi naturaleza.

La Vaquera 2010 , que anoche se estrenó en Hinojosa del Duque, constituye un grandioso espectáculo. Un grandioso espectáculo de luz, de sonido, de música, de danzas, de colorido en los vestuarios. Una explosión de vitalidad, de alegría contagiosa. Los caballos entran y salen con sus vistosas monturas y sus engalanados jinetes, gallardos hasta romper. La reina llega y se va, sin que alcancemos a entender para qué, pero rodeada de cortejos esplendentes acordes al multicolor de las chicas de la zambra o de los mozos del arroyo, a punto de reventar de sensualidad. José Caballero y Francisco Tamaral, con la ayuda inestimable de Susi Perea, han creado una Edad Media in wonderland que logra su momento más prodigioso con las villanas danzando al ritmo de Las Grecas, en una sublimación pop que será muy difícil olvidar en estas tierras nuestras de la Andalucía profunda.

En La vaquera de la Finojosa hay un trabajo inmenso de dirección escénica. Los actores entran y salen por decenas, sin que en ningún momento domine la sensación de desorden. En un escenario sobre el que podría representarse la Aída de Verdi, hay un exquisito equilibrio entre las escenas corales y las de personajes, con un juego de espacios que ha sabido combinar los ya existentes en el emplazamiento urbano con los creados a propósito para el espectáculo, todo ello con el fondo imponente de la catedral de la Sierra, que consigue tolerar doscientos actores a la vez sin fomentar la demofobia.

La valoración de los actores ha de hacerse necesariamente atendiendo más al mérito de una voluntariedad por levantar una iniciativa local de semejante alcance que por sus cualidades dramáticas, no ausentes tampoco en algunos casos. La voz dulce de Mª Ángeles Aranda enamora en su primer encuentro con el marqués, y no extraña que el noble caiga rendido a tales encantos. El director ha presentado un marqués más próximo a un Romeo manchado de Don Juan que al anciano calavera de otras ediciones, por lo que aún se entiende menos el por qué la vaquera "non es deseosa/de amar, nin lo espera", ese misterio que perdura en los siglos y que tampoco este año logramos descifrar.

Mª Ángeles Aranda (la vaquera) y Juan Antonio Antón (el marqués).

El espectáculo, pues, lo tiene todo. Una apuesta tecnológica envidiable, una inversión publicitaria infrecuente, una producción de antes de la crisis, un ramillete de responsables artísticos de primera categoría, un cuerpo actoral descomunal, cuajado de posibilidades, una banda sonora envidiable y una ejecución musical impecable, una fantasía Tamaral en forma de vestuario, una dirección valiente que prefiere los riesgos de la innovación a la comodidad de lo sabido, y todo ello puesto al servicio... de la nada. Porque, digámoslo ya, la obra de Luis Eguilaz y Francisco Benítez, tal como se representa, resulta una bagatela insustancial, que intenta el difícil reto de construir una historia sobre un poema de 43 versos y no lo consigue. Todo lo que allí ocurre es gratuito y no conduce a nada que pueda despertar interés, si quitamos la escena del pícaro glotón del mercado y una vez desaparecido el castizo coro de mujeres murmuradoras. Señales tan asombrosas envuelven un pequeño ratón, que condiciona injustamente la percepción final que se deriva del espectáculo total. Pienso que el de Mendoza, tan horaciano, opinaría igual.